Esculturas de palabras

Ya los artistas de la prehistoria crearon esculturas. Los griegos se orientaron por la perfección de lo humano y crearon esculturas idealizadas y anatómicamente correctas.  Seguramente el mejor ejemplo de ello, que influyó aún de manera considerable en el Renacimiento, es el grupo escultórico de Laocoonte y sus hijos. En la Edad Media se dio un distanciamiento notorio de las representaciones bellas y fieles al original a favor de la intención y la fuerza expresiva que debían tener, sobre todo, las esculturas cristianas.

LA VIDA ES COLOR
SU PASADO ES EL ARCO IRIS
EL ARCO IRIS NACIÓ DE LA LUZ Y EL AGUA
VOSOTROS, SERES HUMANOS
VOSOTROS NO SABÉIS NADA DE UNA CIUDAD AL FINAL DE LA CALLE
CABALLOS BLANCOS SURGEN DEL MAR
LA MUJER EN ROPA DE TRABAJO ES UNA PRINCESA
LAS TORRES DE CRISTAL PUEDEN DERRUMBARSE
NO SE REQUIERE MÁS QUE EL AIRE
LAS CADENAS DEL PASADO
MAÑANA SE CONVIERTEN EN ARMAS
LA VIDA ES UN LIBRO
NO QUIERO DEJAR DE ESCRIBIRLO

Eschara 20010615

Las figuras se hicieron más estáticas y desproporcionadas. Algunas esculturas famosas fueron creadas, por ejemplo, por Miguel Ángel, el escultor italiano del Renacimiento. Los artistas de esta época volvieron a orientarse por la Antigüedad y sus ideales. Hasta entrado el siglo XIX, los escultores guardaron fidelidad al principio de la creación realista. La escultura moderna, contemporánea, fue fundada especialmente por Auguste Rodin, destacándose sobre todo por la innovación en los temas, las formas de creación y los materiales.

Originalmente, las esculturas eran obras de arte estáticas. Algunos artistas modernos crearon esculturas que se mueven o pueden ser movidas, conocidas bajo el nombre de de "esculturas cinéticas". (Fuente: WIKIPEDIA 2010)

Mis esculturas de palabras son imágenes de texto liberadas de la presencia de palabras hueras. Permiten que aparezca lo esencial del universo y pueden conmover algo en el ser humano. (Eschara 2010)